Galerija: miss7.24sata.hr

Ova francuska dizajnerica bila je prava vizionarka, „arhitektica među dizajnerima“, kako su je zvali. Bila je vidno inspirirana plesnim pokretima legendarne Isadore Duncan i odjećom starih Grkinja, a njene su kreacije senzualno naglašavale žensko tijelo. Uvele je neke inovativne tehnike koje se koriste i danas, poput bias krojenja, a svojim je radom utjecala na najveća dizajnerska imena kao što su <a href="http://www.budi.in/moda-stil/gallianov-trijumfalan-povratak-na-modnu-scenu-s-margielom-6322">John Galliano</a>, Comme des Garcons, Azzedine Alaia, Issey Miyake i <a href="http://www.budi.in/galerija/marchesa-predstavila-zenstvene-kreacije-5463">Marchesa</a>. Instagram

Bila je jedina prava konkurencija <a href="http://www.budi.in/moda-stil/pet-razloga-zasto-morate-imati-chanel-sako-6687">Coco Chanel</a> te jedna od prethodnica avangardnog stila, a u svoje je komade redovito unosila i dozu sarkazma. Zanimljiva je njena kolaboracija s Dalijem s kojim je stvorila zaista zanimljiva djela kao što su Jastog haljina – bijela večernja haljina s motivom jastoga, Haljina suza – haljina s motivima koji daju iluziju životinjskog mesa ili Haljina kostur – haljina napravljena od krepa koja je imala rebra, kičmu i bedrene kosti, izrađene metodom Tapunto prošivanja. Instagram

<a href="http://www.budi.in/galerija/kako-je-ljetovala-coco-chanel-1091">Coco Chanel</a> bila je revolucionarka u svakom pogledu, a njena revolucija bila je toliko snažna da je odjeke imala daleko i izvan granica mode. Možemo joj zahvaliti na nekoliko stvari. To su svakako mala crna haljina, Chanel No. 5 i Chanel torbica. No, komad kojim je u potpunosti uzdrmala modnu scenu je svakako njen kultni sako, nakon kojeg pogled na žensko odijevanje više nije bio isti. Kao prava buntovnica odbijala je odijevati žensku odjeću te je kreirala onu inspiriranu muškim odijevanjem.

Bio je <a href="http://www.budi.in/moda-stil/pogledajte-rihanninu-fantasticnu-transformaciju-7752">majstor</a> kreiranja oblika i silueta, što je sam obrazložio rekavši: „Dizajnirao sam ženu cvijet.“ U krojeve je umetao kosti, žice i mnoge slojeva tkanina, a konačan rezultat bile su haljine pripijene u struku, u bokovima jako odmaknute od linije tijela, čime je i postizao izgled cvijeća. Uzdrmao je modnu industriju kada je predstavio svoj "New Look". Koliko god je „New Look“ osvojio žene, toliko ih je i razljutio. Žestoko su prosvjedovale jer je Diorov dizajn ženama pokrivao noge, na što one nisu naviknule zbog prijašnjih nedostataka materijala u ratnom razdoblju, a mnogi su Diora smatrali rastrošnim.  Instagram

Zvali su ga zlatno kokom Diora i modnim genijem i revolucionarom, a predsjednik Nicolas Sarkozy dao mu je nagradu Legion of Honor. U svojim je pojavljivanjima u javnosti, preuzimao  razne uloge, od one poludjelog umjetnika, boemskog dandyja i gusara do mušketira. Međutim, ono što je bitnije od njegovog izgleda, je njegov ekstravagantni dizajn. Poznat je i po tome što je organizirao najraskošnije i najteatralnije revije u modnoj povijesti, poput one u dvorcu Versailles povodom 60 godina kuće Dior, kada se u čašama od bijele čokolade i marcipana, pio šampanjac, dok su okolo šetali fazani i paunovi, praćeni pompoznim vatrometom. Nakon svih padova, sada se u punom svjetlu vratio u kombinaciji s <a href="http://www.budi.in/moda-stil/gallianov-trijumfalan-povratak-na-modnu-scenu-s-margielom-6322">Margelom</a>. Guliver Image/Getty Images

Iako se na Central Saint Martins College of Art and Design prijavio za posao, zbog njegovog izvanrednog portfolija, ravnatelj tog fakulteta nagovorio ga je da i sam postane studentom, što je mladi <a href="http://www.budi.in/moda-stil/velika-godina-za-alexandera-mcquenna-6343">McQueen</a>, koji je već sa 16 odustao od školovanja, na kraju i učinio. Kolekcija s kojom je diplomirao u potpunosti je bila inspirirana utjecajnom modnom urednicom Isabellom Blow, čije je samoubojstvo 2007.,navelo McQueena da svoju čitavu kolekciju proljeće/ljeto 2008. posveti upravo njoj. Zločesti dečko mode, svoje je najbolje godine proveo  Givenchyju, pod čijim je imenom stvarao izazovne kolekcije te jednako takve revije,  uključujući onu u kojoj su auti- roboti prskali boju po bijelim pamučnim haljinama, a model i atletičarka Aimee Mullins koja od svoje prve godine života ima amputirane obje noge, prošetala se pistom s izrezbarenim drvenim nogama, koje su mnogi uzvanici zamijenili s čizmama. Gulliver Image/Getty Images

Ako ste mislili da je Alexander McQueen, zbog svog koketiranja s kazališnom modom, pao s Marsa, onda sigurno imate isti stav kada je riječ o Lacroixu. Lacroixov divlji i ekscentrični dizajn jednako je fascinantan. Kada je 1987. pokrenuo svoju modnu kuću, reakcije su bile ekstatične. Sunday Times je pisao: „U zadnjih 25 godina nije se pojavio nitko kao on“. Ovaj nesuđeni kustos po mnogima je zaslužan za spas mode. Lacroix je uvijek uzimao ponešto iz svakog razdoblja u povijesti mode, poput primjerice<a href="http://www.budi.in/moda-stil/frida-jade-moda-za-zenu-koja-se-ne-pridrzava-normi-i-pravila-7662"> korzeta</a> i krinolina te to spajao to s folklorom i odjećom  iz raznih dijelova svijeta. Oduvijek je obožavao i vruće boje Mediterana, uzorke, ručne radove te eksperimentalne tkanine. Gulliver Image/Getty Images

„Moda blijedi, stil je vječan“, rekao je<a href="http://www.budi.in/moda-stil/prva-velika-izlozba-kreacija-yves-saint-laurenta-6335"> čovjek </a>koji je revolucionarizirao žensku modu u svojih 50 godina karijere. Već je u prvim  godina svog stvaranja definirao novi stil i osmislio najbitnije elemente moderne ženske garderobe, a to su svakako kratki kaput, kabanica, safari jakna, kombinezon, žensko odijelo i ženski smoking.  Time je vidljivo u žensku garderobu unio neke dotad tipično muške odjevne predmete. No, poigravanje s muškim elementima mode nije umanjilo sofisticiranost njegovog rada. Svojim je jedinstvenim stilom desetljećima bio simbol profinjenosti i elegancije. Instagram

Jedan od rijetkih  <a href="http://www.budi.in/moda-stil/modne-buntovnice-nose-kozu-6731">kreatora</a> koji je sam znao ne samo dizajnirati, nego i rezati te šivati odjeću. Transformirao je žensku figuru, proširio joj ramena i maknuo struk. Njegov rad je bio toliko utjecajan da je šivao i za španjolsku kraljevsku obitelj i ostatak aristokracije. Utjecao je na mnoge poznate dizajnere, kao što su <a href="http://www.budi.in/moda-stil/oscar-de-la-renta-kavalir-visoke-mode-5743">Oscar de la Renta</a>, André Courrèges, Emanuel Ungaro i Hubert de Givenchy. 40-ih eksperimentira s volumenom u struku i na leđima te stvara žensko odijelo s uskim ravnim, strukom, ali napuhanim dijelom na leđima, 1958. osmislio je baby doll haljinu, a njegov rad kulminira godinu nakon u liniji Empire, s haljinama visokog struka i kaputima rezanima kao kimono. Instagram

<a href="http://www.budi.in/beauty/karl-lagerfeld-lansirao-dva-nova-mirisa-4284">Lagerfeld</a> nije završio prestižne modne škole i sveučilišta, svoj je zanat izučio radeći u mnogim poznatim modnim brandovima. U 17. godini, postaje učenikom velikog Pierrea Balmaina. Do Balmaina je došao nakon što je pobijedio na jednom natjecanju na kojem je radio za Yves Saint-Laurenta. Sljedeći Lagerfeldov korak bio je rad za Jean Patoua, tijekom kojeg je bio toliko produktivan da je dizajnirao dvije haute couture kolekcije na godinu i tako pet godina za redom. Njegovu prvu kolekciju za Jeana Patou, kritičari su popljuvali. Naime, šok koji je Lagerfeld prouzročio dogodio se, jer su neke haljine, bile previše otvorene naprijed, a druge su pak imale predubok otvor na leđima. Gulliver Image/Getty Images

Nadimak “zločesto dijete francuske mode” dobio je zbog svog konstantnog izazivanja ustaljenih modnih okvira. Njegov izričaj uvelike je pod utjecajem pop kulture i street weara, a čak i njegove kolekcije visoke mode odišu razigranošću i neobičnošću. Fascinacija pop kulturom i neobičnim, vidljiva je i u Gaultierovoj suradnji s mnogim pop ikonama. U devedesetima je dizajnirao kostime za Madonnine <a href="http://www.budi.in/moda-stil/jean-paul-gaultier-napravio-pravi-show-3179">nastupe</a>, te je nebrojeno  puta surađivao  s Marilynom Mansonom. Sigurno se još sjećate Madonninog cone bra,  koji je i naša Josipa Lisac svojedobno nosila e pa to je Gaultierov izum. Gulliver Image/Getty Images