• Dr. Friedrich Wille, vizionar iza brenda FREYWILLE, već desetljećima uspješno spaja svijet umjetnosti i luksuznog nakita, pretvarajući umjetnička djela velikana poput Klimta, Moneta, Van Gogha i Botticellija u nosive komade umjetnosti
• U razgovoru s nama, otkrio je kako je ideja brenda proizašla iz želje da umjetnost postane dio svakodnevice - ne zatvorena u galeriji, već živa na koži, u svjetlu i pokretu
• FREYWILLE komadi, izrađeni ručno u bečkim radionicama s nevjerojatnom pažnjom prema detaljima, nisu tek nakit, već oda ljepoti, emociji i ljudskoj potrebi da ono najljepše u umjetnosti traje vječno

Postoje ljudi koji umjetnost ne samo da vole, već umjetnost žive, dišu i osjećaju u svakoj svojoj pori. Jedan od njih je i dr. Friedrich Wille, čovjek koji je prije nekoliko desetljeća odlučio spojiti svijet luksuznog nakita i svijet velikih umjetnika, izgradivši brend čija estetika i filozofija prkose vremenu i trendovima: FREYWILLE. U razgovoru koji smo imali čast voditi s njim, ovaj iznimno karizmatični gospodin otkrio nam je da je sve krenulo iz jedne jednostavne, ali snažne ideje - učiniti umjetnost dijelom svakodnevnog života. Ne u galeriji, ne iza stakla, već na koži, u pokretu, u svjetlu koje pleše po emajlu i zlatu.

FREYWILLE je već odavno prestao biti samo brend nakita. Danas je on cijela umjetnička filozofija i svojevrsni pokret u kojem se boje, emocije i povijest stapaju u komade koji pričaju najčarobnije priče. Njihove hommage kolekcije posvećene su velikanima svjetske umjetnosti: Klimtu, Monetu, Van Goghu, Botticelliju, no ono što ih čini posebnima nije samo to što inspiraciju crpe iz njihovih djela, već i način na koji ih reinterpretiraju, otkrio nam je dr. Wille, priznajući da iza svake kolekcije stoji duboka strast i gotovo opsesivna pažnja prema detaljima.

Svatko tko je ikada u ruci držao FREYWILLE komad, zna da se ne radi samo o nakitu, već o malom komadu umjetnosti, izrađenom od ručno oslikanog emajla, koji zahtijeva desetke sati rada, nebrojene slojeve boja te preciznost i savršenstvo koji ne trpe prečace. FREYWILLE majstori u Beču i danas rade isključivo ručno, kao i prije pola stoljeća, a upravo ta upornost u čuvanju tradicije, uz istodobnu strast prema suvremenom dizajnu, razlog je zašto FREYWILLE ima status kultnog brenda među ljubiteljima umjetnosti i estetike.

Kada govori o Klimtovom 'Poljupcu', Monetovim vrtovima ili Botticellijevom 'Rođenju Venere', dr. Wille više zvuči kao pjesnik nego kao poslovni čovjek. Umjetnost za njega nije nešto što pripada prošlosti, već nešto što je živo, i čemu je kroz svaku novu kolekciju udahnut novi život. I doista, promatrajući FREYWILLE komade, jasno je da se u svakom od njih krije nova dimenzija poznatih motiva, podsjećajući nas da su ljepota i emocija uvijek aktualne.

Ono što je posebno zanimljivo jest da iza svake hommage kolekcije stoji duboko istraživanje umjetnikova svijeta - njegovih boja, simbola, osjećaja. Jer FREYWILLE ne reinterpretira samo slike, već i duh samog umjetnika. Na trenutke, razgovor s njim zvučao je poput šetnje kroz muzej u kojem su slike oživjele, a nakit postao most između epoha. Njegova strast i perfekcionizam mogle su se osjetiti u svakoj riječi - i baš iz tog razloga nije teško razumjeti zašto FREYWILLE ima toliku moć privlačenja. Jer on nije samo brend luksuznog nakita, već svijet koji izaziva emociju, poštuje povijest i slavi umjetnost.

Tko god voli priče koje spajaju kulturu, estetiku i neodoljivu ljudsku potrebu da nešto lijepo ostane zauvijek, neka ne propusti naš intervju s dr. Friedrichom Willeom u kojemu nije otkrio samo tajne iza najpoznatijih FREYWILLE kolekcija, već i filozofiju koja ih pokreće te kako izgledaju obrisi svijeta u kojem su boje emocije, nakit umjetnost, a svaki komad priča priču vrijednu divljenja.